Le storytelling, ou l’art de raconter des histoires, est une compétence puissante. Dans Storyworthy, Matthew Dicks, maître dans cet art, nous révèle ses secrets pour captiver un public et laisser une impression durable. Voici les clés principales du storytelling selon Dicks.
1. Le Moment Clé des Cinq Secondes
Le concept fondamental que Dicks introduit est celui du « moment des cinq secondes ». Ce moment, unique et percutant, change la vie d’une personne de façon irréversible. Que ce soit un instant de découverte, de succès, de perte ou de transformation, ce moment crée une connexion immédiate avec l’audience. Une bonne histoire n’est pas une simple série d’événements mais une révélation autour de ce moment de basculement. C’est ce qui rend l’histoire universelle et touchante.
2. Choisir le Point de Départ : Le Contraste
Dicks insiste sur l’importance de démarrer une histoire à un point de contraste par rapport à la fin. Par exemple, si l’histoire se termine par un sentiment de triomphe, il est souvent puissant de commencer avec une position de doute ou de défaite. Le contraste entre le début et la fin crée un arc narratif captivant et naturel, montrant comment le personnage principal a évolué. Ce changement est la base de toute bonne narration, car il montre une progression qui attire l’attention et marque les esprits.
3. Techniques pour Captiver : Action, Surprise et Suspense
Dicks partage plusieurs techniques pour maintenir le suspense et l’intérêt tout au long de l’histoire :
- Commencer par l’action : Un début dynamique accroche le public dès le départ. Par exemple, lancer une histoire avec une phrase comme « Hier, j’ai couru pour échapper à… » plonge l’audience immédiatement dans l’histoire.
- Utiliser la surprise : En introduisant un élément de surprise, Dicks explique que le narrateur peut détourner les attentes. Cela donne au public l’impression de participer activement à l’histoire.
- Créer des pauses avant le climax : Juste avant le moment crucial, ralentir le récit et ajouter des détails pour augmenter la tension crée un effet « cadeau de Noël ». Le public attend impatiemment la révélation, ce qui renforce l’impact du moment.
4. Rester Authentique : Le Test du Dîner
Le storytelling, selon Dicks, doit être authentique et spontané. Il utilise le « test du dîner » : l’histoire est-elle racontable à un ami lors d’un dîner ? Ce test souligne que l’excès de théâtralité, comme les gestes exagérés ou les envolées poétiques, peut nuire à l’authenticité. Les auditeurs préfèrent une histoire racontée avec naturel et simplicité, car cela les aide à s’immerger sans être distraits par des détails superflus.
5. Créer une Immersion Totale
La narration au présent est une méthode puissante pour immerger l’audience. Dicks recommande de raconter les histoires comme si elles se déroulaient en temps réel. Par exemple, dire « Je suis sur le quai du métro, le cœur battant » au lieu de « J’étais sur le quai » place immédiatement l’audience au cœur de l’action. Pour maintenir cette immersion, éviter les questions rhétoriques et ne pas s’adresser directement au public permet de maintenir la magie de la narration.
6. Le Storytelling pour Inspirer et Connecter
Matthew Dicks conclut que le storytelling est un outil d’expression personnelle et de connexion avec les autres. En intégrant ces techniques et en concentrant les histoires autour de moments de transformation, chacun peut enrichir ses récits et renforcer ses liens avec ceux qui les écoutent. Dicks encourage à explorer sa propre vie, car chaque histoire, aussi petite soit-elle, possède un moment de vérité qui peut toucher, inspirer et captiver.